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艺术家重塑传统绘画

2019-07-01 22:03:31来源:

21世纪的艺术使用了广泛的材料和方法,更多的艺术家正在寻找突出的新颖想法。在新媒体激增的过程中,绘画曾被认为已经死亡,但实际上这种类型从未消亡,因为画家继续尝试新方法并通过传统媒介重新解释存在主题。英国艺术家马修斯通是数字时代的画家。他的作品可能看起来像普通的油画,有可见的笔触,但它们是数字操纵。他于6月26日在首尔Choi&Lager Gallery开幕的韩国第二次个展,名为“小觉醒”。“我们现在习惯于以数字方式听音乐。马修是数字绘画的先驱,”画廊“

石头在油漆的颜色,成分和形状上看到了纯净的美感,但他认为传统的媒介已经做到了它所能做的一切。因此,他发明了自己的数字重建绘画方式。

“我通常说[我的工作是]数字绘画,但它可以是绘画,印刷,照片或三维建模。我猜这些作品有自己的定义,”斯通在6月25日的首尔新闻发布会上说。他在玻璃上绘画,拍摄绘画照片,对照片进行数字编辑,并使用三维建模程序应用绘制的纹理和光影。数字渲染图像印在传统的亚麻帆布上。

“我仍然使用画笔,还有数字元素。我会在电脑上移动它,直到它成为一幅画。我把物体放在一个三维空间中,加上假阴影,使它们看起来真实,”艺术家解释道。

“我们生活在一个整合互联网的时期。如果你看一下信息的历史,每当有一个新的发明,如卷轴或书籍,精神转变同时发生,”艺术家说。“我使用数字工具的方式是我尝试着做一些真实和人性的斗争。

1世纪的花卉静物

花卉曾经是静物的热门主题,但这种风格和花朵在图形艺术的等级制度中从未占据过高位。34岁的Kim Sung-yoon在首尔市中心现代画廊举办的“安排”展览中,探讨了消费主义时代鲜花与静物的新可能性。“在当代艺术中,一朵花不是花朵,而是通过不同的视角和意义层面看到它。但我认为一朵花是一朵花,一朵美丽的花朵。这就是为什么我试图表达花朵的美丽这三层楼的画廊,“金说。“从画家而不是花店的角度来看,这是一种安排。”

这位34岁的艺术家之前的作品与新的花卉画作截然不同。2011年,他以约翰·辛格·萨金特的风格呈现了“运动员”,一系列早期奥林匹克运动的肖像,以及2014年的僵尸天启主题系列“死亡人”。

一楼是现代陶瓷花瓶中的大型花式插花,灵感来自17世纪荷兰艺术家Jan Brueghel the Elder开发的奢华奢华风格。

Kim将其称为“谷歌安排”,因为实际上没有插花。“这些花朵在不同的季节和地区绽放,在现实生活中不可能将它们组合在一起。我画的花朵是根据Google拍摄的图像,我拍摄的照片和我欣赏的其他艺术家的静物画中的花朵建模的”Kim解释。这些花瓶是陶瓷艺术家Yoo Eui-jeong的作品,为传统的静物类型增添了现代气息。地下一层有十六幅黑白静物画作。

“这些灵感来自于'最后的马奈之花',这是法国现代派画家爱德华·马奈(Edouard Manet)在他生命的最后两年创作的16幅小画作的集合。马奈的画作既美丽又悲伤。我购买了来自绘画的同样的花,包括丁香花,康乃馨,牡丹和铁线莲,并试图重现马奈最后画作中的情感,“金说。

二楼的花卉画更贴近日常生活。“我送花送给我的妻子,然后把它们放进回收的瓶子里。我想记录下我生命中的那些花朵,”他说。

制作静物画的另一个元素是彩色垫板和镀金框架。“这些瓶子最初都带有标签,但我们通常在将它们作为花瓶回收之前将它们拆下来。所以我将标识带到了框架垫上,并添加了金箔以便用于装饰。”虽然他在作品中使用了一些艺术历史元素,但重新诠释了17世纪的荷兰花卉静物和马奈的最后画作并不是他画作的目的。“我现实地重复绘画,并为我发现的模式增添了历史价值,”艺术家解释道。